Igre

Voskanje Lyrical: 10 Awesome Original Video Game Songs

Posted on
Avtor: Janice Evans
Datum Ustvarjanja: 26 Julij. 2021
Datum Posodobitve: 14 November 2024
Anonim
Differences between valsalva maneuver & hypopressive on vaginal wall
Video.: Differences between valsalva maneuver & hypopressive on vaginal wall

Vsebina



V nadaljevanju iz članka Stop and Hear the Music se vrnemo na avikularno umetnost glasbe za video igre!

Kot sem povedal, je glasba v video igrah osupljiv medij, ki si zasluži, da bi ga raziskali in cenili. Ne gre samo za instrumentalno glasbo. Za videoigre so napisane številne pesmi, ki sramujejo nekatere priljubljene glasbe.

Dobra pesem lahko prepleta sceno, trenutek ali dogodek, da bi ustvarila resnično nepozabna doživetja. V osemdesetih letih prejšnjega stoletja je bilo nemogoče v igro postaviti pesem, napolnjeno z besedilom. V zgodnji dobi strojne opreme ni bilo moč spopasti se s temi vrstami posnetkov, zato je relativno veliko pesmi danes dokaz, kako daleč smo prišli.

Da bi se lahko uvrstili na ta seznam, mora imeti pesem besedila in se peti; vendar sem se odločil tudi, da ne bom vključil nobenih zborovskih pesmi, ker menim, da so bile nazadnje precej dobro zastopane.


Izognil sem se tudi licenčnim skladbam; to so avtorske pesmi, vključene v igro za avtorske honorarje in tako naprej. Namesto tega sem se želel osredotočiti na pesmi, napisane posebej za igre, v katerih igrajo.

Pričakujte tudi spojlerje za naslednje igre:

  • Metal Gear Solid 3: Snake Eater
  • Red Dead Redemption
  • Final Fantasy IX
  • Alan Wake
  • Metal Gear Rising: Revengeance
  • Portal

Kot prejšnjič sem vključil tudi nekaj dodatnih predlogov za poslušanje, kjer je to primerno.

Torej, brez nadaljnjega odlašanja, začnimo!

Naslednji

Še vedno živ (Zrcalni rob

Izvajalec: Lisa Miskovsky

Theme Song to Zrcalni rob je kul pop-rock pesem sama po sebi, vendar v kombinaciji s fenomenalno igro za njo postane klasika glasbe za video igre.

Ta otvoritvena tipkovnica / klavirski riff je tako zadovoljujoč, in glavni meni igre je bil prostor za premor in poslušanje glasbe vsakič, ko sem naložil igro. "Still Alive" je naključno preprost in dostopen ter je ustvaril več remiksov od velikih DJ-jev, kot je Armand Van Helden.

Zrcalni rob je bila ena od tistih iger, ki so se ob uvedbi začele resnično edinstvene in osvežilne; in še danes ni nič podobnega. Neverjetna akcija prostega teka v prvi osebi in sterilno utopično mestno okolje sta bili zmagovalna formula.

"Still Alive" je afirmacija gibanja naprej in zaupanja, ter se spominja, kako stoji na robu nebotičnika kot protagonist Faith, ki gleda na mesto in se dobesedno počuti na vrhu sveta.

Drugi predlogi za poslušanje:

  • Opozorilni klic - Zrcalni rob: Katalizator - CHVRCHES
  • Enostavno in čisto - Kingdom Hearts - Utada Hikaru
  • Neon Jungle - Double Dragon Neon - Mango Tango

SnakeMetal Gear Solid 3: Snake Eater)

Izvajalec: Cynthia Harrell

"Nekega dne se hraniš z drevesno žabo". Ta neverjetna steza je očitno navdihnila klasika James Bond filmska franšiza. Najprej jo slišimo v uvodnih oddajah, od katerih si sami vzamejo težke napotke 007 filmov.

S svojimi omamljivimi vokali, zvočniki in brass stabs, pesem ebbs in tokov, vrhunec na Harrell je dobil naslov igre v vsakem chorus. Prepletanje instrumentacije naslika bogato sliko klasične jazz-tematske pesmi. Kot Shirley Bassey Zlati prst, Cynthia Harrell se drži svoje moči proti moči skupine za njo, da bi predstavi ravnotežje in težo.

"Snake Eater" je hkrati brezčasen in pomemben za njegovo nastavitev igre. MGS3 poteka leta 1964, kot protagonist Naked Snake potuje v sovražne črte v sovjetsko zvezo iz obdobja hladne vojne. Zmagajoč se skozi džunglo, mora Snake preživeti v svoji ostri okolici.

Dosežek "Snake Eater" je, da se lahko nanaša na številne vidike igre. Obstaja neposreden pomen v najbolj dobesednih izrazih, v katerem mora Snake obstajati pri lokalnih živalih, kot so kače in drevesne žabe; Da ne omenjam elitnega sovražnika "Cobra" enote, ki sestavljajo čudovito nepozabne šefove bitke. Ampak kot vsako dobro lirično delo gre globlje od tega.

"Snake Eater" lahko razumemo kot še eno tematsko pesem The Boss, Snakeovega nekdanjega mentorja in očitnega poraženika v ZSSR. Sung iz njene perspektive, govori in govori Naked Snake kot titular Snake Eater.

Seveda bo vsak, ki je igral igro, poznal tragično resnico; da je bil šef zvest do konca, ko je izvajal naročila za pridobitev zaupanja sovjetskih sovražnikov, preden je dal življenje, da bi preprečil popolno jedrsko vojno.

Zdi se, da je besedilo zborov: "dajem svoje življenje, ne zaradi časti, ampak za vas" - bi lahko bila šefova čustva, ko se bo z njim spopadla s smrtjo, saj je dobro vedela, da mora umreti za svoje in njeno državo.

To je še bolj smiselno, ker pesem ponovno začne igrati na vrhuncu tega dvoboja. Ko pogledate na ta način, je "Snake Eater" še bolj zaslužen za pohvalo kot klasično originalno video igro.

The Metal Gear Solid franšiza je ena redkih, ki je večkrat proizvedla kakovostne izvirne pesmi. Tu je še nekaj:

  • Klicanje ponoči - MGS: Prenosni oper - Natasha Farrow
  • Nebeška razdelitev - MGS: Peace Walker Donna Burke
  • Očetovi grehi - MGS5: Fantomska bolečina Donna Burke

Deadmanova pištola (Red Dead Redemption)

Izvajalec: Ashtar Command

Rockstar vedno pridobi svoje glasbene izbire, vendar Red Dead Redemption je v svoji lastni ligi, tudi če jo primerjamo s podobnimi GTA.

Čeprav je glasbena igra sestavljena večinoma iz klasične zahodne filmske glasbe (za katero bi bil ponosen Ennio Morricone), je vključenih nekaj izbranih skladb, ki prinašajo dodatno intenzivnost močnim prizorom in temam.

"Deadman's Gun" je gibljiv poklon protagonistu igre, John Marston. Odseva njegovo potovanje skozi igro, ko se ukvarja s tem, da se premakne iz prepletene zgodovine preteklih zlorab in zaščiti svojo družino pred zunanjimi silami.

Z igranjem končnih točk smo že videli boleče katarzični finale glavne zgodbe; ko Marston vzame junaško zadnjo stojalo proti vladnim uradnikom, ga je izdal, s čimer je dal ženi in sinu priložnost, da pobegne, ko umre v toči krogel.

Zaradi tega je pesem še bolj pečena. Tako kot pripoved v "Deadman's Gun", je John Marston umrl, kot je živel. Zavračal se je in "vzel tisto, kar moraš dati", ali jim dovoliti, da "vzamejo tvojo voljo, da živi", je ostal do zadnjega in dal "vse, kar lahko da" za svojo družino, njegov "razlog za boj". na koncu.

Čeprav ne morem biti 100% prepričan, da je bila ta pesem napisana samo za igro, se zdi, da se ne pojavlja v nobenem drugem albumu ali EP s strani Ashtar Command, razen za RDR zvočni posnetek. Torej, kar se mene tiče, šteje!

  • Zgradite ta zid - Bastion - Ashley Barrett
  • Jaz sem veter - Castlevania: Simfonija noči Cynthia Harrell

Melodije življenja (Final Fantasy IX)

Izvajalec: Susan Calloway

"Melodije življenja" je balada o grenki naravi ljubezni in izgube. Melodija skladbe je sestavni del Final Fantasy IX, ponavljanje v različnih oblikah skozi igro kot spremljava romantike Zidane Tribal in Prince Garnet.

To morda ni najbolj priljubljena odločitev, saj mnogi ljudje pogosto navajajo Final Fantasy VIII "Eyes On Me" kot najboljša pesem v seriji. "Eyes On Me" zajema razmerje med Squallom in Rinoa; "Melodije življenja" pa še bolj zadovoljivo opravljajo za Zidane in Garnet.

Njegova končna uporaba je na koncu igre, kjer sta Zidane in Garnet razdeljena in Zidane naj bi bil za vedno izgubljen v uničenju drevesa Iifa. Ker se Garnet vrača v svoje življenje kot vladar, besedilo pesmi najde najbolj vplivno podlago.

Odražajo Garnetove občutke izgube in osamljenosti, njenih "najdražjih spominov" z Zidanom in njenega boja, da nadaljuje "pobiranje kosov, ki ostanejo".

Kljub svoji melanholiji pa je "Melodies Of Life" navsezadnje vznemirljiva, saj se glasba in zgodba zaključujeta, saj se je Zidanova vrnitev in ponovna združitev para, ki zagotavlja srečo, zaokrožila.

Obstaja veliko različic te pesmi, vključno z originalnimi japonskimi besedili. To različico je izvedla Susan Calloway kot del koncertnega albuma "Distant Worlds II". In ko pesem zveni to dobro posneto živeti, saj veš, da je nekaj posebnega!

Drugo Final Fantasy pesmi vključujejo:

  • Oči na mene - Final Fantasy VIII - Faye Wong
  • Dragonsong - Final Fantasy XIV - Susan Calloway
  • Oddaljeni svetovi - Final Fantasy XI - Susan Calloway

Tri minute ploskanja (Svet se konča z vami)

Izvajalec: J. D. Camaro

Tukaj je nekaj malo drugačnega. "Tri minute Clapping" pravzaprav ni tri minute ploskanja. Pravzaprav je to odlična kombinacija japonskih stilskih vplivov in rock / rap / hip-hopa.

Pravzaprav dostava pesniških verzov v reperju nekoliko spominja na klasični hip-hop, kot je The Sugarhill Gang.

Groovy, ritmična in rahlo nevrotična. Svet se konča z vami je podobno groovy talilni lonec idej, risanje RPG sistemov, mladostno živahnost in sodobni Tokio v zanimiv in poseben svet, kjer je glasba bistvenega pomena. Igra naredi vse to, hkrati pa raziskuje ideje o socialni izolaciji in pomembnosti komunikacije med ljudmi, a vseeno ostaja zabavna in vključujoča.

Velik del tega uspeha je odvisen od glasbe, ki ni le podloga, temveč tudi element, s katerim je treba komunicirati z zbiranjem pesmi in oblikovanjem odnosov z lokalnimi glasbenimi založbami in trgovinami.

"Tri minute Clapping" je še posebej zasvojen in postane še bolj impresiven, ko se spomnite, da je bila vsa ta kakovost dosežena v igri DS.

  • Ne gre nikamor - Tomb Raider - Kadeshflow
  • Obrišite vse - Persona 3 Prenosni - Lotusov sok
  • Čas za zgodovino - Persona 4 Golden - Shihoko Hirata

Pesnik in muza (Alan Wake)

Umetnik: Pesniki padca / Stari bogovi Asgarda

"Pesnik in muza" je le ena od pesmi fiktivne rock skupine Old Gods of Asgard v Alan Wake.

Alan Wake je psihološki triler, ki sledi pisatelju, ki je v majhnih mestih Bright Falls ujet v resnično skrivnost. Potopi se v nadnaravno in igra z zanko, v kateri lahko pisanje nekaterih ljudi spremeni ali ponovno ustvari resničnost.

V tem smislu nikoli ne vemo, ali je Alan pisal band, ali pa so morda napisali njega. Pesem je zelo jasna o splošni pripovedi Alan Wake. Nanaša se na Thomasa Zaneja ("Tom pesnik") in Cauldron Lake ("čarobno jezero, ki je dalo življenje besedam pesnik").

Nato orisuje lastne izkušnje Alana Wakea, ko poskuša "vrniti svojo ljubezen z zgodbami, ki jih bo ustvaril", potem ko jo je prevzela tema. Hkrati pa pesem ponuja nasvete in navodila, kako to doseči z iskanjem "dame svetlobe"; Stvari, o katerih Alan ne ve, kdaj najprej sliši glasbo skupine.

Z celotno zgodovino bendov v igri, ki postane ključna za izjemno naracijo igre, da ne omenjamo diskografije albumov, so stari bogovi Asgarda v zelo edinstvenem in osrednjem položaju v igri.

"Pesnik in muza" je poln prerokb in nadnaravnih tem; glasbeni mikrokozmos Alan Wake's temeljne ideje. Poleg tega je to resnično dobra pesem, z velikim zborom, fantastičnim razvojem od akustičnega do polnega rock zvoka in globokimi, smiselnimi besedili, ki pripovedujejo zgodbo, čeprav ločena od igre.

V naši realnosti so bile pesmi dejansko zapisane in izvedene za Alan Wake z resnično finsko skupino Poets of the Fall.

Z vprašanji, ki jih Alan Wake postavlja, kdo naj pove, ali mi pravzaprav v zgodbi ?!

  • Pozno zbogom - Max Payne 2 - Pesniki padca

Večnost (Blue Dragon)

Izvajalec: Ian Gillan

"Večnost" je šefova bitka, ki je sinonim za Modri ​​zmaj. To igra tako pogosto skozi J-RPG, da je vse, vendar vtisnjen na vašo psiho, ko je igra konec.

To pesem je pel Ian Gillan iz Deep Purple. Samo pustite, da se potopi na sekundo: fant, ki je pel Smoke on the Water, poje to. To ni njegova najboljša izvedba daleč, toda pesem uspe ohraniti takšno energijo, da ne omenjam, da je super privlačen za zagon, da to sploh ni pomembno.

"Eternity" se bo naključno pojavljala v tvoji glavi v prihodnjih letih, kar je le primerno za svoje ime. Vedno mi je bilo v veselje, ko se je ta pesem začela igrati, ko sem vstopil v šefovo bitko, in kot vsaj ena druga pesem na tem seznamu, nikoli ne uspe, da bi vas nabrala in raringirala!

Lahko dodam "Eternity" na moj seznam vadbe, ko pomislim na to ...

  • Sem (vse od mene) - Senca ježa - zdrobimo 40
  • City Escape - Sonic Avantura 2 - Ted Poley in Tony Harnell

Que Sera Sera (Katamari Damacy)

Izvajalec: Charles Kosei

Zvočni film Katamari Damacy je čudovita dežela ohlajenih, zabavnih in muhastih pesmi. "Que Sera Sera" je zagotovo ena od takih pesmi, ki je nedvomno prispevala k nagradam za izvirnost, ki so bile nagnjene k temu OST.

Pela Charles Kosei in očitno z japonskimi vplivi, je nedvomna Sinatrina kakovost predvajanja pesmi.

Kot Katamari Damacy igranje, "Que Sera Sera" je čudno in čudovito. Ne samo, da igra sama po sebi neskončno bolj zabavna, saj je sama po sebi odlična in lahka pesem za poslušanje.

V zgornjem videoposnetku si oglejte komentarje, ki jih je prenesel YouTube YouTube, Aubreya McKenzieja - slikajo čudovito barvito sliko in tisto, ki je primerno za domiselno vsebino!

  • Deviški otrok si naredi željo brez občutka - t No Heroes - Masatoshi Moriwaki
  • Veter - Lunar: Silver Star Harmony - Jennifer Stigile
  • Hribi radiantnega vetra - NieR - Emi Evans

Stage of TimeMetal Gear Rising: Revengeance)

Izvajalec: Kit Walters in različni.

"The Stains Of Time" je tema Monsoona, kiborg ninje in člana elitne enote Vetrov Uničenja v Metal Gear Rising: Revengeance.

Pesem je polna težkih kitarskih ližev in trash kovinskih prehodov, s posebej pečatnim zborom. Njeno besedilo ustreza Monsunu, ki se sklicuje na moč Monsoonskih dežev, ki "se izlivajo" kot "poplava bolečine".

"The Stains Of Time" se začne igrati, ko protagonist Raiden vzame Monsoon v nepopustljivem in nasilnem šefovem boju in poveča, kar je že bil adrenalinski scenarij, na neverjetne višine.

Pesem odraža tudi Raidenovo nedavno spremembo osebnosti na najbolj grozoviti sceni igre. Odpeljal se je do poželenja krvi, ki ga je tako dolgo potlačil, Raidenova psihotična vojaška oseba - Jack "The Ripper" - prevzela nadzor in vodila do krvavih bitk z Monsoonom (ki hitro obžaluje, da gre Ripper ven Raiden).

V tem kontekstu "poplava bolečine" in nalivanje dežja v pesmi prav tako pričarata podobe brezpogojne krvi in ​​agonije, ki sta jih razdejali obe strani med konfliktom, in vse je zapleteno v težko prizadeto pesem, ki jo vodijo razburljivi vokali in techno utripa.

Iskreno, vse bitke šefov bi morale spremljati te vrste epičnosti!

Tukaj je celoten album in vse je neverjetno. Za več glasbe v tem slogu si oglejte tudi:

  • Devils Never Cry - Devil May Cry 3 - Shawn McPherson

Še vedno živ (Portal)

Izvajalec: Ellen McClain

Torta je laž. Pesem končnega dela od Portal, Valve je dragulj igre, je manj kot subtilen namig, da lopov GLaDOS, ki ste ga domnevno pravkar premagali, je dejansko preživel vaše srečanje.

"Still Alive" je smešna, a zlovešča; v bistvu popoln odraz njegovega pevca, GLaDOS-a. Velik kontrast med preprosto, veselo glasbo in temnejšimi pomeni za besedilom je vrhunec pisanja video iger in ustvarjalnosti nasploh.

Čeprav se zdi, da je precej neškodljiva, če samo nehote poslušate pesem, je GLaDOS navdušen, da lahko uporabi vse nove stvari, s katerimi se je naučil, da se bo ukvarjal z igralcem pri vseh drugih subjektih, ki so "še živi".

Pasivne-agresivne opombe GLaDOS-a k uspehu igralca naredijo pesem še bolj zabavno - je "tako srečna zate", kljub dejstvu, da ste jo raztrgali in jo požgali v ognju.

Komajda bi bilo bolje, da se konča Portal kot pri "Still Alive". Ohranja čudovit humor igre do konca, brez težav postavi nadaljevanje in se preprosto cementira kot ena izmed najboljših originalnih video iger, ki jih je kdajkoli obstajala.

  • Želim si izginila - Portal 2 Jonathan Coulton

In to je folija!

Upam, da ste v tem izboru glasbe naleteli na nekaj, kar vam je všeč - ali vsaj na nekaj, zaradi česar razmišljate.

Katere pesmi sem zamudil? Sporočite nam v komentarjih!