Pomen realizma

Posted on
Avtor: Marcus Baldwin
Datum Ustvarjanja: 20 Junij 2021
Datum Posodobitve: 15 November 2024
Anonim
SŁOWIAŃSKIE JĘZYKI: Co łączy słoweński i polski język?
Video.: SŁOWIAŃSKIE JĘZYKI: Co łączy słoweński i polski język?

Vsebina

Realizem je pojem, ki se uporablja v vseh igrah in se nanaša na številne vidike industrije, od grafike do zgodbe in glede na umetnostni stil in znake. Torej, kaj je realizem in kaj to pomeni za industrijo video iger? Realizem v Oxfordskem angleškem slovarju opredeljuje kot "kakovost ali dejstvo, da predstavlja osebo ali stvar na način, ki je točen in resničen." Vprašanje potem postane vprašanje, ali video igre potrebujejo biti resnični ali ne. Poleg tega morajo biti nekateri vidiki vedno realistični? Ali realizem ustreza določeni vrsti igre in ne drugi? Realizem ni dano in igra se ne sme pohvaliti, ker je resnična. Obstajajo tudi drugi dejavniki, ki prispevajo k temu, da igra postane odlična, vendar to ne pomeni, da bi morali v popolnosti popustiti realizem. Tukaj raziskujemo pomen realizma v video igrah in ali ga resnično potrebujemo, da bi imeli prijetno in pomembno izkušnjo.


Art stil & grafične zmogljivosti

Eden glavnih vidikov, ki se ponavljajo v vseh video igrah, je kakovost grafike in umetnostnega stila, ki so ga razvijalci izbrali za uporabo. To so izjemno pomembne pri oblikovanju igre, ki je edinstvena in nepozabna. Bilo je toliko iger, ki so v ospredju mojega duha zgolj zato, ker sem ljubil umetnostni slog.

Ko ustvarite interaktivno izkušnjo, so vizuali izjemno pomembni in morajo ustrezati tonu in vzdušju, ki ga želite ustvariti v svoji igri. Torej, tudi ko gre za umetnostni stil, realizem ni vedno najboljša možnost. Igre, kot so Volk med nami ali Walking Dead nimajo realističnega umetniškega stila, vendar poskušajo posnemati korenine iger v žanru stripa. Te igre so vas želele popeljati na potovanje in dovoliti, da doživite življenja in izbire drugih ljudi, slog stripa pa je pomagal doseči to.

Druga možnost je, da vzamete podobno vesolje, kakršno je Telltale Walking Deadin kaj se zgodi, če ima igra različne cilje in se spremeni umetnostni slog. Na primer, razvijalci Plačilo 2Programska oprema Overkill, ki je pred kratkim napovedala, da je FPS v središču Walking Dead vesolje. Biti strelec je ena stvar, in z dodanimi RPG elementi igre, je verjetno, da Overkill Software bo za bolj realistične izkušnje. Ti in tvoja ekipa sta tu, da izkusite pesek in grozote sveta na nov način. Medtem ko vam je likovni slog iz Telltaleja prinesel čustveni vidik zgodbe, izgleda Overkilla, da vam pokaže gore in grozote postapokaliptičnega sveta. Te igre potrebujejo različne umetniške sloge, da resnično zajamejo izkušnje, ki jih želijo imeti igralci. Če bi imeli na voljo veliko intenzivnih prizora v različici Telltaleja, bi bilo zaradi umetniškega sloga videti neumno.


Poleg tega o uspehu podjetja Telltale ni dvoma Walking Dead serija, in to je brez potrebe po vključevanju realizma v svoj umetniški stil. Slog se prilega zgodbi in je nedvomno izboljšal igro. Poskus ustvarjanja umetniškega stila, ki se osredotoča na realizem za to igro, ne bi dobro deloval.

Poleg tega morajo manjši razvijalci razmišljati o motorju, ki ga lahko uporabijo za ustvarjanje svoje igre. Če nimate možnosti uporabe zelo močnega motorja, potem poskus ustvarjanja bolj realistične igre morda ne bo videti tako dobro. Namesto tega se lahko odločijo za povsem drugačen umetniški slog, tako da lahko ustvarijo neverjetno igro, ne da bi bili omejeni s tem, kar jim bodo viri omogočili doseči.

Zgodba in znaki

Zgodba in znaki so tisti, kjer je treba realizem dosledno izvajati med igrami - mislim, v smislu ustvarjanja ljudi, ki se zdijo resnični in resnični, hkrati pa imajo vsaj uresničljivo zgodbo, ki se ji pridruži. Brez ustvarjanja natančnih upodobitev ljudi, igralec ne bo pridobil toliko zadovoljstva od igre na splošno. Pomislite na nekaj najboljših piscev našega časa, ljudi, kot je Stephen King, ki se nikoli niso odločili za ustvarjanje odličnih literarnih del, ampak vedo, kako ustvariti dobro zgodbo. Njegovo prikazovanje otrok, zlasti Dannyja Torrancea v Shining je, oprostite besedo, sijajni primer, kaj lahko realizem doseže. Nadnaravni elementi v njegovih zgodbah vam ne narekujejo in razmišljajo o tem, kaj je neumnost, saj način, kako piše in kako prikazuje ljudi, je tako resničen.


Enako velja za video igre, čeprav je nekaj norih scenarijev, ko je dobro potegnjen in se povežete z liki - potem lahko verjamete v zgodbo. Zadnji izmed nas je odličen primer scenarija, ki ga nismo nikoli doživeli v našem svetu, toda zgodba in liki so napisani tako dobro, da verjamete. Z zgodbo se vključite in povežete, tudi če se to ne zdi izjemno mogoče. Počasna evolucija Ellie in Joelovega odnosa, izguba ljudi, kot je Tess, in Joelova dejanja proti koncu igre. Te stvari ustvarjajo avro peska in pristnost, ki poganja igro naprej.

Realizem je nedvomno glavna sila v video igrah, ko gre za zgodbo in znake. Slog umetnosti ni tako pomemben, če verjamete v zgodbo, ki vam jo pripovedujejo. Realizma ni nujno prisotna v vsem, vendar je izjemno pomembno, da jo vključimo v zgodbo. Brez tega bi se brezumno sprehajali od ene igre do druge, ne da bi izkusili veselje in srce, ki so jih igralci vedeli in se ljubili, ko so igrali igro.

Vrsta igre

O tem smo že razpravljali v zvezi z realizmom, vendar je treba znova povedati. Vrsta igre je izjemno pomembna, če razmišljamo, ali je realizem, bolj v umetniškem smislu, pomemben, ko igrate video igro. Osebno menim, da so igre, ki najbolj koristijo realizmu, strelci ali igre z veliko akcijami v njih. Nadalje, igre grozljivk imajo koristi od bolj realističnega dotika, saj spodbujajo strah in napetost v igralcu.

Vendar pa druge igre, ki zahtevajo lažji dotik, z manj občutki neposredne nevarnosti, ni treba zanašati na realizem, da bi to ozračje prenašali. Če potujete skozi igro, kot je Undertale ali Ni No Kuni, je manj ukrepov kot v prej omenjenih igrah. Imajo drugačno sporočilo in vzdušje, zato ne potrebujejo realizma, da bi prenesli to sporočilo.

~

V celoti gledano je realizem nedvomno pomemben, vendar ga je treba pravilno obravnavati in igro ne bi smeli zavreči zgolj zato, ker ni dovolj realistična. Še vedno lahko doživite neverjetno doživetje, ne da bi morali biti priča triple-A grafiki. To je odvisno samo od duše igre in od zgodbe, ki jo razvijalci poskušajo povedati.

Kaj mislite o realizmu v video igrah? Imate raje nerealno igro kot realistično igro? Sporočite nam v komentarjih spodaj.