Vsebina
Žanr vizualnega romana zavzema čuden prostor glede video iger in drugih oblik zabave. Gre predvsem za besedilo, vendar imajo tudi slike in zvok. Večina vizualnih romanov, z nekaj izjemami, nima ničesar, kar bi se lahko resnično imenovalo igranje.
Namesto tega je poudarek na zgodbi in izbira na nekaj ključnih točkah, da se določi pot, po kateri se zgodba odvija. Nekatere igre ne ponujajo toliko: Umineko: Ko jokajo in sestrske serije Higurashi so popolnoma linearne izkušnje brez prave izbire.
Torej, kljub temu, da nimamo igranja in v nekaterih primerih brez interaktivnosti, so igre vizualnih romanov?
Kaj je v igri?
Prvič, glavno vprašanje tega vprašanja je, da se je opredelitev video igre spremenila. Primerjajmo eno od prvih video iger, ki so bile kdajkoli narejene z igro, ki je izšla letos. Pong je bila ustvarjena kot igra za dva igralca za družine, sodelavce in prijatelje, ki se igrajo drug proti drugemu. Pong's pravila so tako preprosta, kot prihajajo: udarite žogo, ne pustite, da gre mimo vas, povedite žogo mimo nasprotnika. Kot vsak šport ali igra v tistem času je cilj zmagati proti nasprotniku. Ni zapletene zgodbe ali karakterizacije, samo cilj. Tudi načini za enega igralca za Pong so isti, samo z AI igralcem.
Primerjajte to s Firewatch, atmosferska igra, ki se je začela že letos. Firewatch je igralec naletel na park, kjer zbira predmete in pospešuje zgodbo. Razen iskanja predmetov in pogovora z nekom na drugem koncu radia, ni nobenega cilja. Pravzaprav ni nobenega načina, da bi zmagali, samo konec, ki bo verjetno pustil igralca občutek razočaranja kot zmagovalec. Vendar pa zahteva, da igralec še naprej pozorno spremlja in vlaga, kar pomeni, da nihče ne bi trdil, da to ni igra.
Kako je to povezano?
Video igra ni več samo nekaj, kar zmagate ali izgubite. S podobnimi igrami Močan dež, Volk med nami, in celo nekateri strelci všeč Spec Ops: The Line, Mediji kot celota se premika, da se osredotoči na pripovedovanje enega igralca na tekmovanje za več igralcev. Igre so interaktivne izkušnje, vizualni romani pa so interaktivne izkušnje, ki so destilirane do njihovih osnovnih elementov.
Vzemite Steins, Vrata, na primer. Eden od klasikov žanra, Steins, Vrata se ukvarja s časovnim potovanjem, potencialno katastrofalni rezultati uporabe časovnega potovanja pa neumno. Medtem Steins, Vrata je bila prilagojena tudi uspešni anime seriji, izgubila je veliko čustvenega udarca, zaradi katerega je zgodba tako dobro odmevala. Nekateri najbolj tisti trenutki, kot je prizor, kjer mora protagonist uporabiti potovanje v času, da bi ustavil dekle, da bi se ponovno združila z očetom, da bi rešila prihodnost, so bolj srhljiva, ko morate pritisniti gumb, da se to zgodi.
Vizualni romani so polni takih prizorov, ki bodisi izgubijo nekaj ali pa ne delujejo v drugih medijih. Na primer, Zadnja nagrada za vrlino pripoveduje svojo zgodbo na več podobnih, vendar malo drugačnih, vesoljih, ki dovoljujejo igralcu, da skoči naprej in nazaj med časovnimi roki po svoji volji, da pripoveduje zgodbo v nekoliko anahronskem redu. V vsakem drugem mediju bi bila zgodba skoraj nerazumljiva, vendar je z interaktivnostjo smiselna. Igralec izbere, v katero časovno premico gre, in spremeni časovno premico z izbiro na ključnih točkah, kar jim omogoča, da sledijo vsakemu.
V zadnjih nekaj desetletjih se je opredelitev igre spremenila. Ker se veliko novih iger osredotoča na izkušnjo posameznega igralca med izzivom mulitplayer, je veliko iger več o tem, da igralcu pripovedujejo zgodbo, s katero sodelujejo, namesto izzivom, ki ga je treba premagati. Vizualni romani so ta interaktivna formula, ki se ujema z najbolj tipično obliko.
Imate nekaj odličnih vizualnih romanov, ki jih želite priporočiti? Povejte nam v komentarjih!