Rad imam glasbo za video igre. V svojem intervjuju z Ryanom Rothom sem že prej povedal, da menim, da so glasbeniki ustvarjalci spominov. Slišim glasbo, ki me bo vrnila na raven ali trenutek v video igri.
S tem lahko slišimo nekaj neverjetnega dela nekdanjega skladatelja Bungieja, Martyja O'Donnella, in ga pošljejo nazaj v obročni svet Halo. Lahko pa slišite ton sporočila nekoga telefona in ga pošljete nazaj na zaslon Final Fantasy VIII. Manj pravimo o Madonninem čudovitem neznancu in Civilisation II, boljše.
Spodbujam vas, da poslušate nekaj glasbe Dawngate, ki ga je sestavil gospod Broadbent, medtem ko berete ta intervju.
Jeff Broadbent
Jeff Broadbent je nagrajeni glasbenik v filmu Glasba v medijih in nagrajeni glasbenik, ki je nagrajen z glasbo, čigar strast do glasbe in zvoka se je slišal po vsem svetu v številnih video igrah, televizijskih programih, prikolicah in filmih.
[Uradna stran]
Slišal sem delo gospoda Broadbenta, ne da bi vedel. Od Planetside 2 do I Am Alive, se rezultati ujemajo toliko kot boj, oziroma umetniški slog.
Gospod Broadbent, hvala za to priložnost. V korist naših bralcev, ki se ne zavedajo vašega dela, se predstavite?
Seveda! Jaz sem skladatelj (in tudi oblikovalec zvoka, čeprav sem specializiran za komponiranje) za video igre, film, televizijo in glasbo s prikolicami. Sestavljal sem za različne video igre, vključno z PlanetSide 2, Tom Clancy's EndWar Online, Živ sem, Transformatorji: Dark of the Moon, in več. Za televizijo sem imel svojo glasbo na številnih oddajah in mrežah, vključno s CBS, Foxom, Disney Channel. Prav tako sem ustvaril glasbo za priklopnike za video igre in pred kratkim sem imel svojo glasbo v filmski prikolici Jack Ryan: Shadow Recruit.
Vse življenje sem ljubil glasbo. Poleg skladanja igram tudi klavir, saksofon in kitaro. Študiral sem glasbeno kompozicijo na univerzi Brigham Young (magisterij) in tudi filmsko in video igro na UCLA.
Kdo ali kaj je bila vaša navdih za pridobivanje v svetu komponiranja?
Odraščali so verjetno filmski rezultati Jamesa Hornerja (Titanik, Braveheart, Zemlja pred časom), Joe Hisaishi (duhovita stran, princesa Mononoke) in John Williams (ET, Star Wars, Empire Of The Sun), ki so me navdihnili. . Uživala sem, ko sem poslušala, kako so ti skladatelji uporabljali orkester, da bi prenesel toliko različnih čustev. The Final Fantasy Rezultati video iger, ki jih je sestavil Nobuo Uematsu, me je navdihnilo. Njegova uporaba tem za predstavitev različnih likov in področij iger je zgledna - zelo so nepozabni in pomagajo podpreti pripovedovanje iger.
Kaj je bila vaša najljubša video igra za sestavljanje?
Če bi moral izbrati eno, bi bilo to Ubisoftovo Živ sem. Zgodba vključuje protagonista v post-apokaliptičnem svetu, ki išče svojo izgubljeno družino. Na poti glavni junak spozna mlado dekle z imenom Mei in jo varuje.
Živ sem je bila edinstvena v tem, da je poleg običajne ambientalne in bojne glasbe zgodba dopuščala nekaj čustvenih in dramatičnih glasbenih namigov, da bi poudarila iskanje moškega za svojo družino, pa tudi, da bi prikazal svojo vez z Mei. V video igrah je redka priložnost za to, da bi lahko igrala tako dramatično glasbo.
Ker Živ sem poteka v sodobni post-apokaliptični postavitvi, ustvarjalna smer pa je zahtevala izvirno glasbeno navdihnjeno zvočno oblikovanje. Namesto uporabe tipičnih orkestralnih instrumentov sem imela več svobode pri uporabi zvočne palete. Za ambientalne namige sem mešal različne ambiente in instrumente, ki izhajajo iz predmetov, ki jih lahko najdemo na področjih igre (kot so kovinske cevi za območje podzemne železnice, škripanje tonov za zapuščeno ladjo itd.). Borbena glasba je dovoljevala nekaj zelo disonantnih tonov v kombinaciji z edinstvenimi tolkalnimi zvoki, ki ustvarjajo realističen in zastrašujoč občutek nevarnosti in nujnosti.
Kaj menite, da je vaše najboljše delo?
To je težko! Vsak projekt, na katerem delam, si zelo prizadevam in vedno poskušam narediti vsako točko prepoznavno in izvirno. Ena od zadnjih iger, ki sem jih dosegel, Dawngate (Electronic Arts), menim, da je bil kreativno uspešen.
Umetniški stil Dawngate je navdih vzhodnih vplivov, kot tudi animacijsko delo Hayao Miyazakija. Sem velik oboževalec filmov Miyazaki (Totoro, Spirited Away, Princess Mononoke), tako da je ta vizualni slog z menoj zajel me. Na podoben način sem želel v glasbo vključiti vzhodne elemente - sestavil sem različne vzhodne harmonije in melodije.
Za instrumentalno igro sem izbral eksotično mešanico svetovnih instrumentov (flavte, tibetske kovine, gamelan, harfe in tolkala), orkestra in sodobne elektronike (da predstavim čarobnost igre). To je bila zvočna kombinacija, za katero sem mislil, da je izvirna in drugačna od drugih rezultatov igre. Resnično uživam v skladanju v mnogih barvah in tako Dawngate doslej je bil eden mojih najljubših rezultatov.
Ali lahko delite vse, kar delate?
Projekti, na katerih trenutno delam, še niso razkriti, zato na žalost o njih ne morem komentirati. Pozneje pa bodo nekatere od njih objavile - moja spletna stran ima najnovejše projektne novice in poudarke.
Sestavili ste za druge medije, kaj je bilo vaše najljubše? In zakaj?
Čeprav imam največ izkušenj z videoigrami, mislim, da ne morem izbrati najljubšega med različnimi mediji. Vendar pa bom opisal, kaj mi je najbolj všeč pri glasbi za video igre in tudi filmski / televizijski glasbi.
Pri video igrah je včasih malo bolj kompozicijske svobode, ker so namigi daljši (2-3 minutne zvočne posnetke), medtem ko mora film / televizija hitreje spreminjati hitrost glasbe, da ustreza situaciji na zaslonu. . Zato uživam v podaljšanih glasbenih posnetkih video iger, saj ti omogočajo, da prideš v groove pisanja iztočnice in ga razviješ malo več.
Še en vidik, ki me privlači na video igre, je hibridna narava točkovanja. Orkester se uporablja v glasbi za video igre, vendar se pogosto kombinira z elektronskimi / sodobnimi glasbenimi elementi, kot tudi z mnogimi različnimi glasbenimi stili, odvisno od igre (glasba v svetu, kitare itd.). uživajte.
Ena od prednosti filmske / televizijske glasbe je, da je tesno povezana z zgodbo / pripovedjo filma ali predstave. Glasba je tesno prepletena z liki in njihovim razvojem, pa tudi s celotnim lokom zgodbe. To omogoča bolj dramatično in osebno glasbo, kot jo najdete v večini video iger. Filmska / televizijska glasba ima napetost in bojne glasbene napake v video igrah, pa tudi bolj dramatično / čustveno glasbo, kar je pravi užitek pisati.
Ali igrate igre, ki jih sestavljate? Če je tako, katera je bila vaša najljubša?
Uživam v video igrah in ponavadi igram vsako igro, na kateri delam. Pred kratkim sem se zelo zabaval PlanetSide 2. To je online strelec iz prve osebe, kjer sodelujete v velikih bitkah z vsemi vrstami pehote, orožja in vozil. To je zelo vznemirljiva izkušnja in element timskega dela je odličen. Veselim se tudi njegove prihodnje izdaje na PlayStationu 4).
Ali ste kdaj slišali svoje delo mimogrede in ga izpostavili drugim tako, da ste rekli »sem to naredil« in se nasmehnil?
Pravzaprav se je to zgodilo nekajkrat =). Medtem, ko sem bil na razstavnem prostoru razstave Game Developers (San Francisco) nekaj let nazaj sem slišal PlanetSide 2 glavna tema, ki je nastopila na eni izmed predstavitev, je bilo zabavno. Včasih med gledanjem televizije slišim znak ali dva, ki sem jih licenciral za televizijske oddaje. Ko sem pisal glasbo za Transformatorji: Dark of the Moon video igro in obenem gledal prikolico za film v kinodvoranah, to je bilo lepo. Prav tako sem dobil kick iz vseh YouTube igre soundtrack upload in komentarje ljudje bodo o glasbi.
Kaj menite o remiksih? Ste že slišali, da je vaše delo mešano in da ste mikserju poslali sporočilo?
Slišal sem remiks za glavno temo, za katero sem pisal Dawngate, kot tudi klavirska izvedba glavne teme, za katero sem napisal Tom Clancy's EndWar Online. Počaščena sem, da ljudje želijo remiksirati mojo glasbo, mislim, da je to zabaven način, da skladbam dajo nov zvitek in interpretacijo.
Ali bi dovolili, da nekdo remiksira vaše delo za uporabo na YouTube / Twitch itd.?
Osebno sem za to, toda velika večina glasbe, ki jo sestavljam, je v resnici v lasti podjetij za video igre, zato bi bilo najbolje, da se z igralnimi podjetji pozanima, preden ustvarite remix. Toda kar se tiče koncepta remixiranja, sem za to!
Rad bi se zahvalil gospodu Broadbentu za njegov čas, in veselim se, da bom slišal več o njegovem delu v prihodnosti.