Vsebina
Nadaljujemo z ogledom plošče "Soundcard to Symphony", ki je preizkusila šest največjih imen v glasbi za video igre: James Hannigan, Jason Graves, Richard Jacques, Jesper Kyd, Martin O'Donnell in Joris de Man.
Concert Crazy
Sledi mi prejšnjih pripomb o tem, da je glasba na video igrah na odličnem mestu, kjer se koncerti redno izvajajo po vsem svetu, je predsednik plošče John Broomhall vprašal, kaj je v resnici občutek, da nenadoma obožujejo navijači, ki segajo po svetu?
Zdi se, da vsi mislijo, da je bilo to zelo dobro: kdo ne bi !? Poleg tega, O'Donnell, ponuja očarljivo anekdoto o njegovem oboževalcu, ki je po zaslišanju njegove ocene za Mit: padli gospodarji, se je začel učiti violončelo in je zdaj univerzitetni inštrument. Ta primer uporablja za ponazoritev, da njihova glasba ni le novost in ima resničen vpliv na kulturo kot celoto.
Kyd omenja, da fandom za videoigrami ni presenetljiv. Ker so video igre medij, na katerem ljudje na koncu preživijo veliko časa, njegova glasba torej ni le del igre, ampak velik del življenja posameznika.
Vendar pa ni vse, kar se blešči, zlato, in Hannigan se sprašuje, zakaj mora biti glasba v video igrah podobna hollywoodski orkestralni partituri, še posebej, ker razmišlja, ali je edini razlog za to, da se glasba video iger prepozna.
Razpravljali so o razlogih, kot so: z napredovanjem tehnologije in iger prihaja do višje kakovosti in pričakovanja glasbe, zato je orkestralna in filmska partitura poimenovanje zaradi visokih proizvodnih vrednosti. Poleg tega je lahko digitalna / "čipna" glasba bolj abstraktna od klasične glasbe in zato je ta žanr bolj zaželen.
Pete Boyle iz Dork Tunes (desno), z Halo skladatelj Martin O'Donnell (levo). Fotografija: Pete Boyle.
Popolna kadenca?
Ko se je panel zaključil, so bili udeleženci vprašani, kje bo glasba za video igre naslednja. Zdi se, da vsi namigujejo, da bodo z naslednjimi desetletji inovacij, ki jih prinaša, prihodnja nova generacija konzol naredila naslednjih deset let prav tako zahtevna.
Vendar pa izzivi, ki jih O'Donnell vidi, so manj glasbeni in bolj o tem, kako razvijalci prilagajajo igre in zgodbo. Verjame, da je pripovedovanje zgodb v igrah najpomembnejša skrb, saj igre trenutno ogrožajo parodiranje filmov in ne iščejo lastne pripovedne naprave. Ker je glasba video iger resnično izpopolnila umetnost pripovedovanja zgodb skozi rezultat, zdaj, z možnostmi, ki jih prinašajo nove konzole, je na razvijalcih, da se spopadejo z izzivom, kako pripovedovati zgodbe skozi igro.