10 stvari filmski ustvarjalci lahko učijo iz video igre Cut Scenes

Posted on
Avtor: Lewis Jackson
Datum Ustvarjanja: 6 Maj 2021
Datum Posodobitve: 16 November 2024
Anonim
Life After Death
Video.: Life After Death

Vsebina

Umetnost kinematografije in svet video iger ne stoji več kot popolnoma različni mediji, ko gre za izražanje kompleksnih in poenostavljenih idej. Obstajajo lekcije v filmu, ki so se prenesle na odrezane prizore, prelomijo v igri igre, kjer filmski trenutek napolni ali napreduje v podrobnostih zgodbe.


Odrezani prizori se lahko pojavijo na začetku, v sredini ali blizu konca igre in po moji oceni lahko slaba scena signalizira dober čas za prigrizek ali odmor za kopalnico za igralce. Za režiserje naslednjega odličnega filmskega trenutka si vzemite nekaj napotkov iz teh iger, ki so pustili dolgotrajen vpliv na igralce povsod.

Izpadanje in ustvarjanje Mantre

Če ste v zadnjih nekaj letih hodili v katerikoli film Marvel, boste vedeli, da je zdaj potrebno, da ostanete, dokler ne boste povsem prešli. Vsi skupaj vemo, da samo zato, ker se krediti začnejo vrteti, ne pomeni, da je dejansko končano. Drugi filmi so vzeli ta trend in verjetno bodo do konca življenja v filmskih dvoranah.

Odličen način, na katerega lahko filmski ustvarjalci izkoristijo to ujeto publiko, je, da se nasmejejo. Portal je igra, kjer igralec nenehno nasprotuje zlomnemu robotskemu glavnemu računalniku z imenom GlaDos (kdo spominja na Hal 9000 iz leta 2001: Odiseja v vesolju.) Ton igre je povsem v nasprotju s končno sceno in opravlja 180 in eden od najbolj mojstrskih načinov v video igrah. Možnost, da bi to naredili, bi lahko prišla le v več fantastičnih filmov, vendar pa bi lahko to na velikem zaslonu imeli prav tako ikone; in upajmo, da je privlačen.


Kotor II: Sithski gospodarji Zmogljivo pisanje

Zadnji izmed nas ponuja nekaj najboljših pripovedovanj v video igrah in nekaj, kar lahko filmi dobijo prav, vendar lahko pogosto pozabijo, ko gre za zgodbe o dveh prevarantih na misiji. Namesto, da samo ustvarjate mehka spajanja med naša dva antagonista, bi morali pripovedovalci slediti velikemu delu te igre v parih znakov. V tem rezanem scenariju vidimo vrhunec skupnega dela, ko glavni junaki Joel in Ellie pridejo v razpravo o Elliejevi prihodnosti.

Tisti, ki pridejo do konca igre, bodo videli moč odnosa, ki se razvija v kratkem času. Zadnji od nas ne presenetljivo opravi združevanje obeh na več načinov. Vidimo, da je Joel klasičen starejši, a hudič, tip, ki je dovolj izkušen, da preživi težke lise. Medtem je Ellie mlado dekle z nekaj lastnimi izkušnjami, vendar še vedno odkriva sebe in to, zaradi česar je tako posebna.

Še več, vidimo, da se oba znaka soočata s svojimi strahovi in ​​kako lahko dobita najboljše od njih. Za igro z dobrimi scenami je bilo težko izbrati samo eno, ampak igranje igra je bila bolj podobna pokukanju v resnična življenja kot gledanje filma, zato si zagotovo zapomnite na to.


Masovni učinek in vrhunec načrtov

V vsaki zgodbi, zaradi katere se vaši liki na nek način razrastejo ali se naučijo lekcije, je podana. Ali je treba to narediti v sirastem načinu 80 ali jih spremeniti na način, ki ga še ne bodo razumeli, je treba storiti. Final Fantasy je serija, ki je postala ikona le, če je prirezana. Ena izmed nedvomno največje interakcije med liki poteka v Final Fantasy VII, Cloud in Zack v sedmem obroku serije.

Nadaljujemo korak naprej, prizor pa povezuje idejo, da Zackovi spomini bledijo, saj se prizor nadaljuje zaradi dejstva, da umira, hkrati pa se trudi po svojih najboljših močeh. Obstajajo litanije lekcij v Square Enixu, ki so jih naredile prizori, vendar je najpomembnejše, da ste pripravljeni zgraditi lik, tudi če bo umrl. Povečanje filmske kravate, kot je Marvel, ima Jenga stolp znakov, ki nikoli ne gredo nikamor, ker nimamo razloga verjeti, da bi umrli.

Dajanje znakov raste na občinstvo in nato vlečenje iz freja je močna poteza, ki jo je serija, kot je Game of Thrones ali The Walking Dead, naredila tako dobro in še naprej nagrajuje. Bonusna lekcija za to prihaja v stavku, če ljubite nekoga, ki je pustil, vendar v filmu če imate radi lik, je v redu, da jim dovolite, da umrejo.

Batman: Arkham Knight in Winning

Nekaj ​​filmov lahko občinstvu predstavi, kaj končuje Batman: Arkham Knight zlahka zagotovljena. Od brezhibnega prehoda med igranjem in rezanjem prizorov na Batman, ki je spet premagal vse možnosti, ta igra nadaljuje s tem, kje morda ne bodo prihodnji Batmanovi filmi. Skozi igro so bliskavice Jokerja, Batmanov večni sovražnik, pojavlja se in strah, da Batman postaja prav tako kot on igra na svoji psihi do samega konca.

Zgornji prizori so končna kinematografska in igralna igra, vendar pa se pogovarjate s tipom, ki jo filmi lahko sprejmejo. Odnos med filmskim junakom in zločincem mora biti tisti, ki gre v obe smeri, da resnično vpliva. V Batman: Arkham Knight ne gre samo za Jokerjevo sovraštvo do Batmana, ampak to je njihova medsebojna sovraštvo do druge, ki ga še naprej spodbuja.

Veliki lopovi potrebujejo več kot preprost motiv, da bi osvojili ali uničili svet, potrebujejo razlog, da se še naprej borijo s svojim sovražnikom in celo pokažejo svoje lastne strahove, da bi postali bolj resnični. Torej, ko junak končno premaga dobro uglajenega nasprotnika, nas to pripelje do naslednje lekcije.

Glavni vodja in dostava Bad Ass

Lekcija tukaj je, da vedno dovolite svojo ekstremnost, da so zgornji in slabi znaki prav to. Tudi ko imajo čas, ki kažejo čustva ali kesanje zaradi njihovega položaja, jim dovolite, da se zabavajo in samo živijo do svojih zmožnosti, ne morejo biti precenjene, če ne presegajo možnosti, ki jih nanje nosi njihovo vesolje. Iz številnih posnetkov Halo serija, ta mora biti najbolj zgledna, kaj pomeni biti junak - "Vrni pošiljatelja" Halo 2.

Master Chief, ikona primerni junak serije je vedno junak. Ne glede na to, kako se osredotoča, se uporablja kot najboljša prednost poveljstva ZNS za pomorske posebne vojne. Najpomembnejši primer spoštovanja, ki ga je treba prikazati za znake, kot je ta Halo 4 ko se glavni antagonist preobrne iz klicanja glavnega vodje "človeka" v "bojevnika", do konca igre. Torej, ko imaš osebo, ki si je zaslužila svoje brazgotine in bi lahko bila razumna vojska za enega človeka, je v redu, da jih včasih pustiš.

Kraljestvo srca in glasba

Square Enix ve, kako pripovedovati zgodbo, vendar so zagotovo izpopolnili glasbo tega. The Kingdom Hearts serija sledi mlademu junaku Sori, ko se s pomočjo ikon Disneyjevih likov, kot sta Donald Duck in Goofy, poskuša vrniti domov svojim prijateljem. Film, ki ga lahko ustvarijo filmski ustvarjalci, je uporaba tematske glasbe kot smisla za povezovanje zgodbe. Serija uporablja instrumentalno pesem, imenovano Dragi ljubljeni od začetka in na koncu zaslona, ​​vendar končna scena, ki prikazuje Sora, se je skoraj združila s svojim prijateljem, uporablja ponavljajočo se intro pesem z naslovom "Simple and Clean".

Tema serije, najbolj prepoznavna v številnih prikolicah, neprestano spominja igralce igre. To je mojstrsko delo, ki prinaša vrnitev teme z različnimi ponovitvami in remiksi, zaradi katerih postane ikona v zgodovini video iger. Pri snemanju filma bodo določene pesmi za vedno povezane z likom ali filmom. Tisti, ki to počne kot sredstvo za povezovanje filma z veliko glasbo, je Inception, ki se osredotoča na svet sanj v zvezi z učinki na realnost, tako kot Kingdom Hearts. Kdo ve, mogoče je Sora ves čas imela totem.

Spoštovani

V video igrah je preveč preveč velikih rezanih prizorov, da ne omenjam teh, zato je tu še kratek seznam dodatnega branja za študij

Uncharted

The Uncharted Serija je znana po tem, da je navdih črpala iz velikega zaslona za prizore izrezkov, torej kakšno lekcijo bi se lahko naučili od njih? No, kaj je serija boljša kot katera koli druga, je vkapanje James Bond občutek nevarnosti v scenarijih, ki imajo smisel za lik. Nathan Drake, protagonist, nikoli ne odstopa od ideje, da si želi še eno vožnjo ali pustolovščino, potem pa vse obesi. Četrti obrok najbolje opravi ponovno zajetje otrokove avanture, ki jo je dobesedno utripal nazaj v otroštvo. Filmski liki potrebujejo to strast, ne glede na to, kaj počnejo, in občinstvo bo uživalo pri iskanju majhnih navad, s katerimi se lahko identificirajo.

Pac-Man

Nič ni všeč biti prvi in ​​biti originalen te dni teže kot kdajkoli prej. Nasvet, ki ga je treba vzeti iz legende o igranju, je, da lahko včasih tihi trenutki napredujejo v zgodbi na načine, ki se zdijo neumni, a navsezadnje dobijo svojo točko.

----

Na splošno lahko video igre veliko naučijo filmsko industrijo z razvojem značaja in uporabo literarnih tehnik, saj jih navdihuje umetnost samega filma. Največji filmi vseh časov vključujejo različne vidike, kot so tisti, ki so našteti zgoraj, toda ni treba uporabiti vsega hkrati za delo. Vsako zgoraj lahko uporabite na svoje edinstvene načine, da povežete zgodbo z resničnimi občutki in čustvi za njo.

Znaki obstajajo na zaslonu od načrtovanja in pisanja, vendar bodo tam ostali, če jim ne bo dano pravega diha in čustev, s katerimi se lahko občinstvo poveže. Ikone ne postanejo takšne po naključju, zato se lahko vrnemo k preprostim lekcijam pripovedovanja zgodb.